Drahý Evan Hansen prichádza na Slovensko

Foto: Archív Divadla na TrakOch

Drahý Evan Hansen, dnešný deň bude úžasný a tu je dôvod prečo. Na Slovensku sa chystá vôbec prvé uvedenie tohto muzikálu v podaní amatérskeho divadelného súboru Divadlo na TrakOch z Trakovíc pri Trnave. Príbeh stredoškoláka Evana, ktorý sa v snahe utešiť matku spolužiaka, ktorá prišla o syna, ktorý si vzal život, nechtiac zamotá do veľkej lži, je českým fanúšikom už dobre známy. České uvedenie Drahý Evane Hansene malo premiéru v septembri 2024. Odvtedy muzikál zažíva obrovskú vlnu nových medzinárodných aj lokálnych naštudovaní po celom svete. Ako prebiehajú prípravy na slovenskú premiéru, ako súbor vníma morálne rozhodnutia hlavnej postavy a jeho konanie a aké je hlavné posolstvo príbehu? Aj o tom nám povedala režisérka muzikálu a spoluzakladateľka divadla Katarína Rajnicová,ktorá v muzikáli stvárni postavu Cynthie.

Mohli by ste nám, prosím, Vaše divadlo trochu predstaviť?

Divadlo na TrakOch tento rok oslavuje 25 rokov svojej existencie. Sme amatérsky divadelný súbor z Trakovíc pri Trnave, ktorý počas rokov prešiel od menších autorských a činoherných projektov až k veľkým hudobným inscenáciám. Vždy sme sa snažili vyberať tituly, ktoré majú divákom čo povedať – nielen zabaviť, ale aj otvárať témy, o ktorých sa oplatí rozprávať.

Za štvrťstoročie naším súborom prešli desiatky ľudí a dnes tvoria jeho jadro divadelníci nielen z Trakovíc, ale aj širokého okolia. Sme amatéri v tom najlepšom zmysle slova – divadlo nie je našou profesiou, ale vášňou. Popri svojich zamestnaniach skúšame celé mesiace, pretože veríme, že aj ochotnícke divadlo môže prinášať kvalitné, poctivo pripravené inscenácie. Našou snahou vždy bolo robiť divadlo, ktoré je úprimné a ľudské, aj keď možno nie je dokonalé.

Foto: Archív Divadla na TrakOch

Prečo ste si vybrali práve muzikál Drahý Evan Hansen?

Po muzikáli Jesus Christ Superstar, ktorý sme uviedli v roku 2017, sme si na niekoľko rokov dali od muzikálov pauzu. Bola to pre nás obrovská skúsenosť a vedeli sme, že ak sa k tomuto produkčne veľmi náročnému žánru ešte niekedy vrátime, musí to byť titul, ktorý bude mať pre nás skutočný zmysel. Postupne som prečítala veľa libriet, ale stále som mala pocit, že to nie je ono – buď sa nehodili pre náš súbor, alebo som si ich nevedela predstaviť pre naše publikum.

Keď som sa dostala k Drahému Evanovi Hansenovi, bolo to iné. Hneď som si vedela predstaviť, že práve toto by sme raz chceli robiť. Keď sme podávali žiadosť o licenciu, brali sme to skôr ako splnenie sna. Úprimne, ani vo sne nám nenapadlo, že by sme práva naozaj mohli získať. O to väčšia bola naša radosť, keď od MTI Shows prišla kladná odpoveď a my sme dostali možnosť uviesť tento výnimočný titul ako prví na Slovensku.

Zároveň sme však mali ešte jednu veľkú výhodu – mali sme svojho Evana. Táto postava je mimoriadne náročná a vedela som, že ak raz dostaneme príležitosť uviesť tento muzikál, potrebujeme človeka, ktorý ju dokáže herecky aj spevácky uniesť. Jediná obava bola, že kým sa podarí získať práva, Peter už bude na túto rolu jednoducho pristarý. Našťastie sa to nestalo.

Drahý Evan Hansen je naším doteraz najambicióznejším projektom – prvým licencovaným uvedením tohto muzikálu na Slovensku. Od začiatku sme sa snažili pristupovať k nemu s veľkou pokorou a úctou k originálu. Všetko sa u nás spieva naživo za sprievodu osemčlennej kapely a verím, že sa nám podarilo vytvoriť inscenáciu, ktorá zostáva verná duchu pôvodného diela, no zároveň nesie aj náš vlastný rukopis.

Aký máte vzťah k tomuto dielu a jeho príbehu?

Tento príbeh sa ma dotkol veľmi osobne. Do divadla chodím naozaj často, ale len máloktoré dielo vo mne zanechalo takú silnú stopu. Je to jeden z mála muzikálov, pri ktorých som sa v priebehu jedného večera dokázala úprimne smiať aj plakať.

Myslím si, že je výnimočne dobre napísaný. Neustále balansuje na veľmi krehkej hranici – medzi humorom a bolesťou, medzi nádejou a zúfalstvom. Dotkol sa aj niektorých mojich vlastných tém. Dnes sa síce často hovorí o traumách a možno je to už trochu nadužívané slovo, ale práve tento príbeh vo mne otvoril niečo, o čom som dovtedy ani veľmi nepremýšľala. A možno práve preto som mala od začiatku pocit, že stojí za to ho priniesť aj slovenskému publiku. A nielen ja, ale ďalší členovia súboru, ktorých sa ten príbeh rovnako dotkol.

Od úplného začiatku skúšobného procesu sme sa preto nesústredili len na text a hudbu. Veľmi veľa sme sa rozprávali o jednotlivých postavách – o ich minulosti, motiváciách, rodinných vzťahoch či o tom, čo sa možno odohráva medzi riadkami a v scenári nie je priamo napísané. Snažili sme sa pochopiť, prečo konajú tak, ako konajú, a nesúdiť ich.

Myslím, že práve to bolo pre hercov najdôležitejšie. Každý z nich sa snažil vložiť do svojej postavy aj niečo vlastné. Niektorí dokonca zažili situácie alebo pocity, ktoré boli týmto postavám veľmi blízke. Verím, že práve vďaka tomu môže byť naša inscenácia autentická. Možno nikdy nevystihneme všetky nuansy originálu, ale dúfam, že sa nám podarí zachytiť to najpodstatnejšie – pravdivosť a ľudskosť týchto postáv.

Inšpirovalo Vás pri prípravách aj minuloročné turné vo Veľkej Británii? Všimla som si totiž, že súčasťou vášho uvedenia je aj company, ktorá v pôvodnej broadwayskej verzii nevystupuje.

Nie, britské turné sme úprimne nevideli. Ja som videla českú, holandskú a francúzsku verziu tohto muzikálu. Oveľa viac nás inšpirovali samotní autori, ktorí v predhovore scenára povzbudzujú budúce produkcie, aby najmä v scénach You Will Be Found a jeho repríze hľadali riešenie, ktoré bude najlepšie slúžiť ich vlastnej inscenačnej vízii.

A všimla som si, že najmä školské produkcie často pracujú s väčšou company, napríklad aj počas scén zo školy. U nás company vznikla predovšetkým z hudobného dôvodu. Nepoužívame žiadne prednahraté zbory, všetko sa spieva naživo, a práve company pomáha vytvoriť zvukovú aj emocionálnu silu väčších ansámblových čísel.

Foto: Archív Divadla na TrakOch

Príbeh vyvoláva silné reakcie – jedni ho vnímajú ako citlivú výpoveď o osamelosti a duševnom zdraví, iní upozorňujú na problematické morálne rozhodnutia hlavnej postavy. Ako ho čítate vy? Boli počas skúšobného procesu momenty, keď ste sami diskutovali o tom, či sú niektoré Evanove činy za hranou?

Áno. Rozprávali sme sa o tom veľmi veľa, najmä s Petrom Danišom, ktorý Evana hrá. A rozumiem aj interpretácii, podľa ktorej sú niektoré jeho rozhodnutia morálne problematické.

Ale prišli sme k záveru, že je dôležité pozerať sa na celý príbeh. Prvotným impulzom Evanovej lži nebola manipulácia ani vypočítavosť. Bola to nešikovná snaha utešiť matku, ktorá práve prišla o syna. Evan sa dokonca niekoľkokrát pokúša povedať pravdu, ale Cynthia ju v tej chvíli jednoducho nedokáže prijať.

To, čo sa potom na tú prvú lož nabalí, už dávno nie je len výsledkom Evanových rozhodnutí. Každá z postáv do nej premieta vlastnú potrebu niečomu veriť. Tá lož je pritom v mnohých momentoch až nápadne priehľadná. Funguje len preto, že jej ostatní chcú veriť. Nie preto, že by bola dokonale premyslená.

A práve v tom je podľa mňa sila tohto príbehu. Každá postava je prostredníctvom tejto lži konfrontovaná sama so sebou – so svojou stratou, samotou, pocitom zlyhania či nenaplnenými vzťahmi. Muzikál pritom nikde netvrdí, že klamať je správne. Naopak. Pravda napokon vyjde najavo, Evan nesie dôsledky svojich činov a musí prevziať zodpovednosť.

Mne sa na Drahom Evanovi Hansenovi páči práve to, že jeho postavy nie sú ani hrdinovia, ani zloduchovia. Sú veľmi ľudské. Robia chyby, zlyhávajú, ubližujú si, ale zároveň sa snažia nájsť cestu ďalej. A možno práve to je hlavná pointa celého muzikálu.

Ako podľa vás inscenácia pracuje s hranicou medzi pochopením psychických problémov a prevzatím zodpovednosti za vlastné činy?

Myslím si, že veľmi presne. Dokonca by som sa trochu vyhla označeniu „psychické problémy“, pretože automaticky evokuje akúsi diagnózu. Podľa mňa tento muzikál hovorí o niečom oveľa univerzálnejšom. O osamelosti. O potrebe byť prijatý. O pocite, že nikam nepatríme. A to sú veci, ktoré si počas života zažije takmer každý.

Pamätám si rozhovor s autormi, v ktorom hovorili, že pre nich je najdôležitejším slovným spojením „ for forever“. Práve to for forever – v našom preklade „dnes a navždy“ byť sám sebou – vnímam ako jeho hlavné posolstvo. Vedieť, kto som. A napriek vlastným zlyhaniam prevziať zodpovednosť za svoje rozhodnutia. Nie preto, že som dokonalý, ale preto, že len tak môžem rásť.

Čo by ste si najviac priali, aby si diváci z Vašej inscenácie Drahý Evan Hansen odniesli?

Hoci ide o amatérske naštudovanie, od prvého dňa sme sa snažili pristupovať k tomuto dielu s veľkou pokorou a úctou k originálu. Neželám si, aby diváci odchádzali s pocitom, že videli dokonalé predstavenie. Skôr by som bola šťastná, keby ich zasiahlo aspoň zlomkom toho, ako zasiahlo nás, keď sme ho prvýkrát videli.

Tento muzikál neustále kladie otázku, ktorú si podľa mňa niekedy položil každý z nás: Som dosť dobrý? Patrím sem?

Ak by si diváci mali odniesť jednu jedinú myšlienku, priala by som si, aby znela asi takto: možno nerobím všetko správne, možno zlyhávam častejšie, než by som chcel/a, ale viem, kto som. Snažím sa žiť čo najlepšie s tým, čo mi život dal aj vzal, so svojimi slabosťami, bolesťami aj chybami. A to stačí.

Možno práve v tom spočíva skutočný význam názvu jednej z najznámejších piesní z muzikálu – You Will Be Found. Nie v tom, že nás zachráni niekto iný, ale že napokon nájdeme sami seba. Dnes a navždy.

Muzikál Drahý Evan Hansen môžete vidieť od 29. augusta do 5. septembra 2026 v kultúrnom dome Kopánka v Trnave.

Viac informácií a predaj vstupeniek: https://divadlonatrakoch.sk/drahy-evan-hansen/.